OpensoundQuartet – вовсе не название коллектива, как многие думают. Это проект, в котором звучат новейшие произведения, написанные для струнного квартета. В рамках программы «Ноты и квоты» в 2021 году мы впервые заказали произведение для струнного квартета (его написала композитор из Петербурга Настасья Хрущёва).
В 2022-м при поддержке Союза композиторов России мы отправились на гастроли – Пермь, Казань, Санкт-Петербург, Петрозаводск, Воронеж, Нижний Новгород, Тула. Идеей тура было исполнение произведений для струнного квартета как именитых зарубежных и российских авторов, так и поиск новых имён, отдалённых от столичной культурной жизни.

ПРОГРАММА

Д. Шостакович. Струнный квартет № 1 до мажор, соч. 49 (1938)
А. Шнитке. Струнный квартет № 3, соч. 168 (1983)
Й. Видманн. Струнный квартет № 3 «Охотничий» (2003)
Н. Хрущева. Пять рождественских песен для струнного квартета (2022)
Э. Низамов. Сюита «Люди»
Б. Десснер. Aheim (Возвращение домой)

ИСПОЛНИТЕЛИ

Станислав Малышев, скрипка
Инна Зильберман, скрипка
Павел Романенко, альт
Ольга Калинова, виолончель


г. Рязань
07.11.2024 19.00
Филармония, Зал камерной музыки

День второй
Randy Brecker (США) & Квинтет Игоря Бутмана
ILUGDIN TRIO & солисты OpensoundOrchestra
и другие звезды мирового джаза

10 марта в 19:00 в Московском международном Доме музыки состоится гала- концерт XXIV Международного фестиваля «Триумф Джаза» – одного из самых крупных и успешных российских фестивалей мирового уровня.

Главным событием вечера станет совместное выступление американского трубача Рэнди Брекера и Квинтета Игоря Бутмана. Однажды Брекер пригласил Игоря Бутмана поучаствовать в совместной музыкальной программе, а теперь вместе они объездили практически весь мир. В этот вечер они сыграют джазовую классику и авторские сочинения Брекера и Бутмана. Также в этот вечер выступит ILUGDIN TRIO & солисты OpensoundOrchestra. В их исполнении прозвучит авторская музыка на стыке джаза и классики, в которой прослеживается творческое наследие всей русской культуры. Также ожидаются специальные гости.

Солисты OpensoundOrchestra
Инна Зильберман, скрипка
Мария Фомиченко, скрипка
Ксения Зильберман, альт
Ольга Калинова, виолончель

Как ни странно, только к началу 1960-х Шостакович начинает чувствовать эту форму своей — и пробует с ней экспериментировать. Седьмой квартет, написанный в 1960 году, совсем крохотный, длится всего около 11 минут, — это произведение «большой простоты и большой красоты», как написал о нем биограф Шостаковича Кшиштоф Мейер. Восьмой же, написанный в том же 1960-м — это знаменитый «некролог самому себе». Официально квартет был посвящен «жертвам фашизма и ужасов XX века», однако в письме своему другу Исааку Гликману автор признавался, что создавал его как автоэпитафию («...написал никому не нужный и идейно порочный квартет. Я размышлял о том, что если я когда-нибудь помру, то вряд ли кто напишет произведение, посвященное моей памяти. Поэтому я сам решил написать таковое. Можно было бы на обложке так и написать: „Посвящается памяти автора этого квартета“. Основная тема квартета ноты D. Es. С. Н.,
т. е. мои инициалы (Д.Ш.). В квартете использованы темы моих сочинений и революционная песня „Замучен тяжелой неволей“»).

Они создаются не в безвоздушном пространстве. Начиная с конца 1950-х советское композиторское сообщество становится все более открыто для новых идей и веяний. Важнейшая платформа для этого — фестиваль «Варшавская осень», основанный в 1956 году. Долгие годы он будет единственным в своем роде фестивалем Центральной и Восточной Европы, где советские композиторы могут показывать свои сочинения и слушать чужие. Шостакович приезжает в качестве почетного гостя уже на III фестиваль, в 1959 году. Польским коллегам в этот момент симфония кажется устаревшим жанром (поэтому симфонии Шостаковича не звучат, а исполняется его Пятый струнный квартет), и все внимание направлено именно на малые формы — здесь ищутся новые приемы и краски, и заимствуются они прежде всего у западных композиторов. В программе прозвучит два польских струнных квартета того времени — сочинения Кшиштофа Пендерецкого и Витольда Лютославского. Отличие от того, что позволяется советским композиторам, заметно сразу: в основе квартета Лютославского идея тотальной несогласованности участников — общая партитура квартета отсутствует в принципе, каждый участник снабжен только своей партией. Пендерецкий пишет свой первый квартет одновременно со сделавшим его знаменитым «Плачем по жертвам Хиросимы» для 52 струнных инструментов и на небольшом пространстве использует все доступные ему новые (и радикальные) формы звукоизвлечения.

ПРОГРАММА
Дмитрий Шостакович
Седьмой струнный квартет (1960)
Восьмой струнный квартет (1960)

Кшиштоф Пендерецкий
Первый струнный квартет (1960)

Витольд Лютославский
Струнный квартет (1964)

СОЛИСТЫ OPENSOUNDORCHESTRA
Станислав Малышев, скрипка
Инна Зильберман, скрипка
Ксения Жулева, альт
Ольга Калинова, виолончель

Сергей Рахманинов «Вокализ» (аранжировка для скрипки и струнного оркестра Станислава Малышева)
Солистка — Василиса Хаддад
Александр Бородин «Ноктюрн», II часть струнного квартета № 2
Петр Чайковский Вальс из Струнной серенады
Дмитрий Шостакович Камерная симфония (версия для струнного оркестра Баршая)
Дирижер — Станислав Малышев

Вход на концерт свободный

Самое сокровенное и личное – в тихой музыке. Здесь есть место старому и новому, стремительному и неспешному, непрерывному и кратковременному. Музыка наших современников – Владимира Мартынова и Лидии-Марии Кошевой, Константина Комольцева и Яна Круля, Диниса Курбанова и Эдуарда Кипрского – осмысливает то, что происходит с нами и с миром сегодня. Приходите, послушаем тихую музыку.

ПРОГРАММА
ДИНИС КУРБАНОВ
Заповедь (2022) для четырех сопрано
КОНСТАНТИН КОМОЛЬЦЕВ
200 приёмов кигуми, или духи леса в храме Будды (2023) для ансамбля
мировая премьера
ЯН КРУЛЬ
Время (2022) для маримбы
ЭДУАРД КИПРСКИЙ
Friedensgebet (Молитва о мире) (2022) для струнного квартета
ЛИДИЯ-МАРИЯ КОШЕВАЯ
Триптих на стихи Сары Тисдейл (2018) для сопрано, кларнета, аккордеона и виолончели
ВЛАДИМИР МАРТЫНОВ
Lamento (2011) для готической арфы и струнного квартета

ИСПОЛНИТЕЛИ
Солисты ансамбля Intrada (художественный руководитель и дирижер – Екатерина Антоненко)
Солисты OpensoundOrchestra (художественный руководитель и дирижер – Станислав Малышев)
Солисты оркестра «Euphoria» (художественный руководитель и дирижер – Елизавета Корнеева
Концерт ведет Наиля Насибулина

Фестиваль проходит при поддержке Минкультуры России

ДК Рассвет и солисты Opensound Orchestra продолжают концертный цикл, в рамках которого будут исполнены все струнные квартеты Дмитрия Шостаковича. Третий концерт посвящен струнным квартетам 1950-х годов.

Начало 1950-х для Шостаковича все еще окрашено обертонами постановления 1948 года. Его продолжают «прорабатывать» и обвинять в формализме, на дом к нему ходит преподаватель по марксизму-ленинизму, заставляющий композитора конспектировать труды Сталина. Камерная инструментальная музыка Шостаковича парадоксальным образом вызывает у критиков особенные подозрения — как попытка скрыться от необходимости исправлять ошибки. Написанные в этот период фортепианные 24 прелюдии и фуги обвиняют в формализме и клевете на советскую действительность.

Струнные квартеты этого времени можно рассматривать как род личного дневника. В начале 1950-х он пишет в стол, не имея надежды услышать эту музыку в концерте — Пятый квартет, написанный осенью 1952 года, будет сыгран только в 1953-м, после смерти Сталина. Одна из характерных примет этого контрастного, переменчивого квартета — использование автобиографического мотива-монограммы DSCH (как в Десятой симфонии, создававшейся в тот же момент) и практически симфонический характер, это своего рода симфония для четырех инструментов. Считается, что в нем скрыт и еще один тайный мотив — тема из финала Трио для кларнета, скрипки и фортепиано Галины Уствольской, ученицы Шостаковича, с которой у него был роман.

Шестой квартет сочиняется в 1956 году в совершенно других условиях. Состоявшийся XX съезд открывает дорогу оттепели, нападки на Шостаковича очень скоро будут официально признаны ошибочными. В его личной жизни происходят бурные перемены — в декабре 1954-го скоропостижно умирает его жена Нина (на похоронах звучит музыка из квартетов), через год — его любимая мама, а в 1956-м он внезапно для окружающих женится на молодой работнице ЦК комсомола Маргарите Кайновой. «Дети отнеслись к этому спокойно и с некоторым любопытством, так как мою жену они еще ни разу не видели», — напишет он другу. Во время «медового месяца» на даче в Комарово и написан Шестой квартет — спокойный и сдержанный.

Шостакович и Кайнова познакомились во время подготовки к международному фестивалю молодежи в Москве — еще недавно совершенно закрытое советское общество начинает медленно приоткрываться миру. В СССР проникают новые веяния, их и символизирует последнее сочинение в программе — это Первый струнный квартет 38-летнего американского композитора Джона Кейджа, написанный им в Париже в 1950 году. Квартет основан на идеях индийской философии; родителям Кейдж признавался, что хотел написать вещь, прославляющую тишину, но не использующую ее впрямую. Как и во многих сочинениях этого периода, Кейдж стремился к сочинению музыки, которая способна «отрезвить и успокоить разум» — а параллельно нащупывал новые пути, которые навсегда изменят историю музыки.

Солисты OpensoundOrchestra
Станислав Малышев, скрипка
Инна Зильберман, скрипка
Ксения Жулева, альт
Ольга Калинова, виолончель

ДК Рассвет и солисты OpensoundOrchestra продолжают концертный цикл, в рамках которого будут исполнены все струнные квартеты Дмитрия Шостаковича. Второй концерт посвящен струнным квартетам 1940-х годов.

Это, пожалуй, самые драматичные струнные квартеты, когда-либо написанные композитором. Пятичастный Третий квартет, написанный в 1946-м, и структурой, и идеями напоминает военные симфонии Шостаковича. Сам Шостакович считал его одним из своих самых удачных сочинений (и упомянул об этом в письме Эдисону Денисову в 1950-м году). «Этот человек чувствует и видит жизнь в тысячу раз глубже, чем мы — все другие музыканты, вместе взятые», — написал после премьеры квартета пианист Константин Игумнов. Музыковеды считают этот квартет заключительным звеном в цепи композиций, тематически связанных с войной, злом и насилием (вместе с Ленинградской и Восьмой симфониями, Второй сонатой для фортепиано и знаменитым трио). Впрочем, можно услышать в нем и начало «ждановщины» — идеологического наступления на культуру, начавшегося в 1946 году.

Четвертый квартет написан в 1949 году, вскоре после «антиформалистического» постановления 1948 года. В ходе кампании Шостаковича вместе с другими ведущими советскими композиторами обвинили в «формалистических извращениях», «антидемократических тенденциях» и увлечении «сумбурными, невропатическими сочетаниями». По всей стране прокатились собрания, поддерживающие постановление, в газетах и журналах печаталась разгромная критика его музыки, сам Шостакович был вынужден прилюдно каяться и признавать ошибки, его лишили звания профессора Московской и Ленинградской консерваторий, многие его сочинения были запрещены к исполнению. 10-летний сын Шостаковича Максим вспоминал, что на экзамене в музыкальной школе его заставляли ругать отца. Шостакович пишет в стол — именно тогда был сочинен «Антиформалистический раек», скрипичный концерт, цикл «Из еврейской народной поэзии». Мрачнейший Четвертый квартет был написан без надежды на скорое исполнение — впервые он прозвучал только после смерти Сталина, в 1953 году.

Вместе с квартетами Шостаковича прозвучит Третий струнный квартет Виктора Ульмана (1898–1944). Ульман, ученик Шенберга и соратник Цемлинского, талантливый композитор и дирижер, работавший капельмейстером в пражском Новом немецком театре и театре Аусиг в Богемии, в 1930-е годы безуспешно пытался найти работу в Лондоне и даже Южной Африке, но был вынужден вернуться в Прагу. После немецкой оккупации Чехословакии его депортировали в Терезиенштадт, где он продолжал активно работать — выступал с лекциями, организовывал концерты и необычайно много писал. Третий струнный квартет — лишь часть его тюремного наследия. 16 октября 1944 года Ульмана депортировали в Освенцим. 18 октября он погиб в газовой камере.

ПРОГРАММА

Дмитрий Шостакович
Струнный квартет № 3 Фа Мажор, op. 73 (1946)
Струнный квартет № 4 Ре мажор, op. 83 (1949)

Виктор Ульман
Струнный квартет № 3, op. 46 (1943)

СОЛИСТЫ OPENSOUNDORCHESTRA

Станислав Малышев, скрипка
Инна Зильберман, скрипка
Ксения Жулева, альт

Ольга Калинова, виолончель

В этот вечер Ilugdin Trio, при участии солистов OpensoundOrchestra, презентуют свой новый альбом «Solaris».

Ilugdin Trio — из числа тех, кто определяет современную российскую джазовую сцену. Главная задача музыкантов — развитие отечественной авторской музыки, и этот коллектив всегда говорит за самого себя, находя сюжеты и средства их отображения в себе и в непосредственно близком ему времени, пространстве и контексте. Их джаз оказывается «российским» не из-за гражданства музыкантов и не из-за использования национального фольклора. Эта принадлежность — в самом фундаменте взросления и существования артистов, в их искренней любви к академической русской музыке, в бескомпромиссной честности и ответственности. При этом источники их вдохновения разнообразны и не ограничены одной лишь музыкой; как следствие, их творчество кинематографично и «визуально», в нём необыкновенно ясен сюжет и точно высказывание.

Ilugdin Trio — это мысль и мелодичность, светлая грусть и тонкая рефлексия, контролируемая страсть и по-детски чистая вера в безусловную красоту и любовь. Для музыкантов принципиально важно нести свет, транслировать мысль, присутствовать в творчестве лично. Именно поэтому трио – парадоксальное, но глубоко органичное объединение полярных личностей, каждая из которых идёт в творчестве собственным путём и в собственном ритме. Их способность к диалогу, умение находить общий знаменатель в искусстве и делают коллектив заметным на общем фоне. А постоянная и скрупулёзная работа над переосмыслением программы – гарантия того, что даже давно написанные пьесы на каждом следующем концерте раскрываются по-новому.

1 отделение
Сергей Рахманинов Романс для виолончели и фортепиано (1890) / Солисты OpensoundOrchestra
Петр Дятлов Sotto voce для виолончели и фортепиано (2021) / Солисты OpensoundOrchestra
Александр Тлеуов Баллада для кларнета и фортепиано (2023, мировая премьера) / Эрнест Алавердян, кларнет; Яна Костина, фортепиано
Сергей Рахманинов Два этюда-картины / Алексей Сергунин, фортепиано
Алексей Сергунин Элегия, Галоп и Вальс из цикла «Пять фантастических историй» для квинтета (2023) / Солисты OpensoundOrchestra
2 отделение
Андрей Поспелов Technogonia для четырех контрабасов (2022) / Квартет контрабасов
Владимир Кобекин Струнный квартет «Три русские песни» (2019) / Солисты OpensoundOrchestra
Сергей Рахманинов Элегия и Полишинель, соч. 3 / Эдуард Кипрский, фортепиано
Эдуард Кипрский «Отзвуки Рахманинова» для фортепиано / Эдуард Кипрский, фортепиано

OpensoundQuartet – вовсе не название коллектива, как многие думают. Это проект, в котором звучат новейшие произведения, написанные для струнного квартета. В рамках программы «Ноты и квоты» в 2021 году мы впервые заказали произведение для струнного квартета (его написала композитор из Петербурга Настасья Хрущёва).
В 2022-м при поддержке Союза композиторов России мы отправились на гастроли – Пермь, Казань, Санкт-Петербург, Петрозаводск, Воронеж, Нижний Новгород, Тула. Идеей тура было исполнение произведений для струнного квартета как именитых зарубежных и российских авторов, так и поиск новых имён, отдалённых от столичной культурной жизни.

Сейчас новый тур OpensoundQuartet, впереди нас ждут новые имена и премьеры сочинений, которыми мы обязательно продолжим делиться с нашими слушателями.
Музыка для струнного квартета на протяжении истории музыки рассматривалась композиторами как площадка для эксперимента, поле для воплощения новых задумок, возможность передать в музыке камерные, интимные переживания. Так ли это в музыке композиторов XXI века? Программа составлена таким образом, чтобы охватить разные стороны этого жанра, показать подходы российских и зарубежных композиторов к струнному квартету.

Минималистичное произведение Владимира Мартынова настраивает на созерцательный лад, а Настасья Хрущева заигрывает с этим жанром, обращаясь к песне «Елочка, елка» из мультфильма «Новогодняя сказка», давая новое, метамодернистское прочтение как этой песне, так и самому жанру квартета.

Американский столп минимализма Филип Гласс написал в 1983 году музыку для постановки пьесы Самюэля Беккета “Company” и позже переделал ее в струнный квартет. Немецкий композитор Йорг Видманн включает элементы изобразительности и инструментального театра в свой «Охотничий» квартет и преображает типизированную музыку, которую мы привыкли ассоциировать с охотой. Музыканты в этом квартете практически скачут на конях, погоняют их смычками и даже выкрикивают отдельные слова.

В каждом концерте прозвучит сочинение автора–уроженца города, в котором концерт будет проходить.

Программа:
Филип Гласс - Квартет No. 2 Company
Настасья Хрущева - Пять песен на Рождество для квартета (в рамках программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»)
Владимир Кобекин - Три русские песни для струнного квартета
Павел Карманов - String QuaRetet
Йорг Видман - Струнный квартет №3 (охотничий)
Игорь Жоховский - Квартет
Брайс Десснер - Aheym

Исполнители:
Станислав Малышев (скрипка)
Инна Зильберман (скрипка)
Павел Романенко (альт)
Ольга Калинова (виолончель)

г. Свободный,
04.10.2024 18.00
Дворец Культуры (пер. Театральный, 2)

Проект проходит при поддержке Союза композиторов России и Минкульта РФ.

OpensoundQuartet – вовсе не название коллектива, как многие думают. Это проект, в котором звучат новейшие произведения, написанные для струнного квартета. В рамках программы «Ноты и квоты» в 2021 году мы впервые заказали произведение для струнного квартета (его написала композитор из Петербурга Настасья Хрущёва).
В 2022-м при поддержке Союза композиторов России мы отправились на гастроли – Пермь, Казань, Санкт-Петербург, Петрозаводск, Воронеж, Нижний Новгород, Тула. Идеей тура было исполнение произведений для струнного квартета как именитых зарубежных и российских авторов, так и поиск новых имён, отдалённых от столичной культурной жизни.

Сейчас новый тур OpensoundQuartet, впереди нас ждут новые имена и премьеры сочинений, которыми мы обязательно продолжим делиться с нашими слушателями.
Музыка для струнного квартета на протяжении истории музыки рассматривалась композиторами как площадка для эксперимента, поле для воплощения новых задумок, возможность передать в музыке камерные, интимные переживания. Так ли это в музыке композиторов XXI века? Программа составлена таким образом, чтобы охватить разные стороны этого жанра, показать подходы российских и зарубежных композиторов к струнному квартету.

Минималистичное произведение Владимира Мартынова настраивает на созерцательный лад, а Настасья Хрущева заигрывает с этим жанром, обращаясь к песне «Елочка, елка» из мультфильма «Новогодняя сказка», давая новое, метамодернистское прочтение как этой песне, так и самому жанру квартета.

Американский столп минимализма Филип Гласс написал в 1983 году музыку для постановки пьесы Самюэля Беккета “Company” и позже переделал ее в струнный квартет. Татарский композитор Эльмир Низамов написал музыку к спектаклю "Адәмнәр" ("Люди") повествующий  о голоде в Поволжье в 1920-е годы, и тоже переделал ее в законченное инструментальное произведение.

Брайс Десснер – английский рок-музыкант посвятил сочинение своей бабушке, а Владимир Кобекин из бабушкиных песен создал новое сочинение, в котором музыканты не только играют, но и поют.

Программа:
Филип Гласс - Квартет No. 2 Company
Настасья Хрущева - Пять песен на Рождество для квартета (сочинение написано специально для OpensoundOrchestra в рамках программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»)
Эльмир Низамов - «Люди» сюита для струнного квартета
Владимир Кобекин -  «Три русские песни» для струнного квартета
Павел Карманов - String QuaREtet
Игорь Жоховский - Квартет
Брайc Десснер - Aheym (возвращение домой)
Владимир Мартынов - Заповеди блаженств для квартета и квартета в записи

Исполнители:
Станислав Малышев (скрипка)
Инна Зильберман (скрипка)
Павел Романенко (альт)
Ольга Калинова (виолончель)

г. Благовещенск,
03.10.2024 19.00
Амурская областная Филармония

Проект проходит при поддержке Союза композиторов России и Минкульта РФ.

OpensoundQuartet – вовсе не название коллектива, как многие думают. Это проект, в котором звучат новейшие произведения, написанные для струнного квартета. В рамках программы «Ноты и квоты» в 2021 году мы впервые заказали произведение для струнного квартета (его написала композитор из Петербурга Настасья Хрущёва).
В 2022-м при поддержке Союза композиторов России мы отправились на гастроли – Пермь, Казань, Санкт-Петербург, Петрозаводск, Воронеж, Нижний Новгород, Тула. Идеей тура было исполнение произведений для струнного квартета как именитых зарубежных и российских авторов, так и поиск новых имён, отдалённых от столичной культурной жизни.

Сейчас новый тур OpensoundQuartet, впереди нас ждут новые имена и премьеры сочинений, которыми мы обязательно продолжим делиться с нашими слушателями.
Музыка для струнного квартета на протяжении истории музыки рассматривалась композиторами как площадка для эксперимента, поле для воплощения новых задумок, возможность передать в музыке камерные, интимные переживания. Так ли это в музыке композиторов XXI века? Программа составлена таким образом, чтобы охватить разные стороны этого жанра, показать подходы российских и зарубежных композиторов к струнному квартету.

Настасья Хрущева заигрывает с жанром, обращаясь к песне «Елочка, елка» из мультфильма «Новогодняя сказка», давая новое, метамодернистское прочтение как этой песне, так и самому жанру квартета. В простейших гармонических формулах и мелодических оборотах родом из XIX века она с улыбкой находит вневременное очарование.

Тонкая ирония есть и в сочинении Павла Карманова, само название которого — QuaREtet — подчеркивает важность одной ноты (ре) в произведении.

По-своему переосмысляют классический жанр и зарубежные композиторы. Американский столп минимализма Филип Гласс написал в 1983 году музыку для постановки пьесы Самюэля Беккета “Company” и позже переделал ее в струнный квартет. Мерные минорно-меланхолические фигурации струнных настраивают на медитативный лад, но внимательный слушатель услышит внутри этого звукового потока множество эмоциональных градаций и нюансов.

Немецкий композитор Йорг Видманн включает элементы изобразительности и инструментального театра в свой «Охотничий» квартет и преображает типизированную музыку, которую мы привыкли ассоциировать с охотой. Музыканты в этом квартете практически скачут на конях, погоняют их смычками и даже выкрикивают отдельные слова.

Программа:
Филип Гласс - Квартет No. 2 Company
Петр Ленских (Хабаровск) - Струнный квартет
Настасья Хрущева - Пять песен на Рождество для квартета (в рамках программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»)
Владимир Кобекин - Три русские песни для струнного квартета
Йорг Видман - Струнный квартет №3 (охотничий)
Игорь Жоховский - Квартет
Брайс Десснер - Aheym

Исполнители:
Станислав Малышев (скрипка)
Инна Зильберман (скрипка)
Павел Романенко (альт)
Ольга Калинова (виолончель)

г. Хабаровск,
01.10.2024 18.30
Филармония, Большой зал (Шевченко, 7)

Проект проходит при поддержке Союза композиторов России и Минкульта РФ.

OpensoundQuartet – вовсе не название коллектива, как многие думают. Это проект, в котором звучат новейшие произведения, написанные для струнного квартета. В рамках программы «Ноты и квоты» в 2021 году мы впервые заказали произведение для струнного квартета (его написала композитор из Петербурга Настасья Хрущёва).
В 2022-м при поддержке Союза композиторов России мы отправились на гастроли – Пермь, Казань, Санкт-Петербург, Петрозаводск, Воронеж, Нижний Новгород, Тула. Идеей тура было исполнение произведений для струнного квартета как именитых зарубежных и российских авторов, так и поиск новых имён, отдалённых от столичной культурной жизни.

Сейчас новый тур OpensoundQuartet, впереди нас ждут новые имена и премьеры сочинений, которыми мы обязательно продолжим делиться с нашими слушателями.
Музыка для струнного квартета на протяжении истории музыки рассматривалась композиторами как площадка для эксперимента, поле для воплощения новых задумок, возможность передать в музыке камерные, интимные переживания. Так ли это в музыке композиторов XXI века? Программа составлена таким образом, чтобы охватить разные стороны этого жанра, показать подходы российских и зарубежных композиторов к струнному квартету.

Минималистичное произведение Владимира Мартынова настраивает на созерцательный лад, а Настасья Хрущева заигрывает с этим жанром, обращаясь к песне «Елочка, елка» из мультфильма «Новогодняя сказка», давая новое, метамодернистское прочтение как этой песне, так и самому жанру квартета.

Американский столп минимализма Филип Гласс написал в 1983 году музыку для постановки пьесы Самюэля Беккета “Company” и позже переделал ее в струнный квартет. Татарский композитор Эльмир Низамов написал музыку к спектаклю "Адәмнәр" ("Люди") повествующий о голоде в Поволжье в 1920-е годы, и тоже переделал ее в законченное инструментальное произведение.

Брайс Десснер – английский рок-музыкант посвятил сочинение своей бабушке, а Владимир Кобекин из бабушкиных песен создал новое сочинение, в котором музыканты не только играют, но и поют.

Программа:
Филип Гласс - Квартет No. 2 Company
Настасья Хрущева - Пять песен на Рождество для квартета (сочинение написано специально для OpensoundOrchestra в рамках программы Союза композиторов России «Ноты и квоты»)
Эльмир Низамов - «Люди» сюита для струнного квартета
Владимир Кобекин - «Три русские песни» для струнного квартета
Павел Карманов - String QuaREtet
Игорь Жоховский - Квартет
Брайc Десснер - Aheym (возвращение домой)
Владимир Мартынов - Заповеди блаженств для квартета и квартета в записи

Исполнители:
Станислав Малышев (скрипка)
Инна Зильберман (скрипка)
Павел Романенко (альт)
Ольга Калинова (виолончель)

г. Петропавловск-Камчатский, Концертный зал ОКТЯБРЬСКИЙ (Советская, 35)
29.09.2024 18.00

Проект проходит при поддержке Союза композиторов России и Минкульта РФ.

Ивановская государственная филармония приглашает слушателей на концерт солистов московского коллектива OpensoundOrchestra «Sotto voce». Художественный руководитель и дирижер – Станислав Малышев.

В программе также принимают участие пианисты Яна Зива и Алексей Сергунин.

Прозвучит музыка лауреатов конкурса С.В. Рахманинова в диалоге с мастером. Концерт организован Союзом композиторов России при поддержке Минкультуры России.

Sotto voce – значит «приглушенно», «вполголоса». Этот музыкальный термин идеально характеризует наследие Сергея Рахманинова, выдающегося русского композитора и создателя самобытного фортепианного стиля. Его творчество далеко от манифестов и авангардного неприятия искусства прошлого, ведь композитор уверенно следовал музыкальным традициям, наполнял новыми смыслами старые формы. Сегодня музыка Рахманинова любима многими музыкантами и слушателями, хотя на фоне колоссальных изменений искусства XX столетия его голос может восприниматься приглушенно, sotto voce. В какой степени музыка Рахманинова и традиции прошлого совпадают с мыслями современных композиторов? Произведения пяти авторов – лауреатов Международного конкурса имени С.В. Рахманинова – Владимира Кобекина, Эдуарда Кипрского, Александра Тлеуова, Петра Дятлова и Алексея Сергунина прозвучат вместе с камерными опусами Сергея Рахманинова.

Исполнители солисты Opensoundorchestra:

Станислав Малышев (скрипка)
Инна Зильберман (скрипка)
Павел Романенко (альт)
Ольга Калинова (виолончель)

Алексей Кудряшов (фортепиано)

г. Иваново, Ивановская Филармония
19.09.2024 18.30

В эту субботу у Антона Давидянца – одного из лучших бас-гитаристов Европы и не только её, давнего и верного резидента Клуба Алексея Козлова – не просто день рождения, а юбилей, переход в новый десяток лет. В честь этого события на Главной сцене Клуба состоится концерт из трёх разных отделений с непрерывным участием юбиляра.

В первом отделении прозвучит дебютный сольный альбом Давидянца «Avalanche» (2023, лейбл «JAZZIST»), для этого вместе с Антоном на сцену выйдет мощный OpensoundOrchestra.

На на второе отделение запланированы джаз- и фанк-композиции, их исполнение совместно с элитными инструменталистами-виртуозами. Своё согласие уже дали гитарист Евгений Побожий, саксофонисты Артем Баденко и Андрей Красильников, барабанщик Стас Нойфелд, а над клавишами будет летать Томаш Бура (Tomasz Bura) – поляк, перебравшийся в Лондон.

Третий блок будет с участием именитых вокалистов, чей выход на сцену должен стать сюрпризом. Поэтому их имена Антон решил не оглашать.
Но обещал, что музыкальных сюрпризов в концерте будет много.

Солисты OpensoundOrchestra:
Станислав Малышев (скрипка)
Инна Зильберман (скрипка)
Ирина Чепижная (скрипка)
Михаил Ковальков (альт)
Ольга Калинова (виолончель)
Дарья Вершинина (кларнет)
Марат Аванесян (кларнет)
Сергей Коробов (валторна)

Премьера! Киноконцерт «Щелкунчик и Мышиный король» - это и один из лучших российских полнометражных мультипликационных фильмов, и уютный зал с гигантским экраном, и красивый саундтрек, и превращенный в «мышиный оркестр» модный и виртуозный «OpensoundOrchestra», и возможно сделать фото на память с Мышильдой, Толстым и Длинным и погрузиться в атмосферу радости и счастья!

В рамках шести специальных показов на большом экране зала №1 Киноцентра «Октябрь», зрители увидят российский анимационный фильм Татьяны Ильиной «Щелкунчик» в сопровождении симфонического оркестра OpensoundOrchestra под управлением дирижера Станислава Малышева.

История Принца-Щелкунчика и Маши — это история верности и мужества, волшебства и удачи, сказочных превращений и человеческих чувств. Капризный принц превращён в уродливую куклу, и лишь чистое любящее сердце маленькой девочки способно освободить его от злых чар. Принц и Маша становятся настоящими друзьями и вместе преодолевают злобные козни Мышильды и её племянника — Мышиного Короля.
Саундтрек к фильму ― симфоническое произведение, написанное композитором Александром Вартановым. За него автор музыки получил «Золотого Орла» и личный комплимент от Фрэнсиса Форда Копполы. Героев фильма озучили Евгений Миронов, Мария Аронова, Юрий Гальцев, Георгий Тараторкин, Марина Александрова, Ефим Шифрин, Ольга Остроумова, Александр Жигалкин.

Фильм удостоен премии «Золотой Орел» за лучший анимационный фильм, Первого приза «Московской Премьеры», премии фестиваля «Литература и кино», золотой медали на «Фестивале фестивалей» в Нью Йорке (США), диплома Международного фестиваля анимации в Анси (Франция) и других наград.

Помимо показа фильма, гостей ждет детское шоу в фойе и несколько ярких интерактивных фотозон. Взрослые и дети окажутся в атмосфере волшебства и праздника ― там, где оживает сказка и можно дотянуться рукой до мечты, любимых героев и настоящих музыкантов.

Перед началом киноконцерта герои истории о Щелкунчике разыграют драматическое представление на сцене, расскажут о музыкальных инструментах и о том, как рождается музыка. Киноконцерт «Щелкунчик и Мышиный король» ― это «полезное мороженое» ― edutainment. Благодаря любимым форматам ― сказке, анимации и театрализованному шоу ― знакомство с серьезным музыкальным произведением в исполнении оркестра пройдет весело, избавит от скуки и страха перед «сложной» музыкой и запомнится надолго.

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Расписание сеансов:
24 февраля: 12:00,15:00,18:00
25 февраля: 11:00,14:00,17:00

Интерактивная программа в фойе начинается за 1 час до начала сеанса.

Только 2 дня! Успейте купить билет!

Более подробная информация на сайте: kinoconcert.ru

0+

Премьера! Киноконцерт «Щелкунчик и Мышиный король» - это и один из лучших российских полнометражных мультипликационных фильмов, и уютный зал с гигантским экраном, и красивый саундтрек, и превращенный в «мышиный оркестр» модный и виртуозный «OpensoundOrchestra», и возможно сделать фото на память с Мышильдой, Толстым и Длинным и погрузиться в атмосферу радости и счастья!

В рамках шести специальных показов на большом экране зала №1 Киноцентра «Октябрь», зрители увидят российский анимационный фильм Татьяны Ильиной «Щелкунчик» в сопровождении симфонического оркестра OpensoundOrchestra под управлением дирижера Станислава Малышева.

История Принца-Щелкунчика и Маши — это история верности и мужества, волшебства и удачи, сказочных превращений и человеческих чувств. Капризный принц превращён в уродливую куклу, и лишь чистое любящее сердце маленькой девочки способно освободить его от злых чар. Принц и Маша становятся настоящими друзьями и вместе преодолевают злобные козни Мышильды и её племянника — Мышиного Короля.
Саундтрек к фильму ― симфоническое произведение, написанное композитором Александром Вартановым. За него автор музыки получил «Золотого Орла» и личный комплимент от Фрэнсиса Форда Копполы. Героев фильма озучили Евгений Миронов, Мария Аронова, Юрий Гальцев, Георгий Тараторкин, Марина Александрова, Ефим Шифрин, Ольга Остроумова, Александр Жигалкин.

Фильм удостоен премии «Золотой Орел» за лучший анимационный фильм, Первого приза «Московской Премьеры», премии фестиваля «Литература и кино», золотой медали на «Фестивале фестивалей» в Нью Йорке (США), диплома Международного фестиваля анимации в Анси (Франция) и других наград.

Помимо показа фильма, гостей ждет детское шоу в фойе и несколько ярких интерактивных фотозон. Взрослые и дети окажутся в атмосфере волшебства и праздника ― там, где оживает сказка и можно дотянуться рукой до мечты, любимых героев и настоящих музыкантов.

Перед началом киноконцерта герои истории о Щелкунчике разыграют драматическое представление на сцене, расскажут о музыкальных инструментах и о том, как рождается музыка. Киноконцерт «Щелкунчик и Мышиный король» ― это «полезное мороженое» ― edutainment. Благодаря любимым форматам ― сказке, анимации и театрализованному шоу ― знакомство с серьезным музыкальным произведением в исполнении оркестра пройдет весело, избавит от скуки и страха перед «сложной» музыкой и запомнится надолго.

Проект реализуется при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.

Расписание сеансов:
24 февраля: 12:00,15:00,18:00
25 февраля: 11:00,14:00,17:00

Интерактивная программа в фойе начинается за 1 час до начала сеанса.

Только 2 дня! Успейте купить билет!

Более подробная информация на сайте: kinoconcert.ru

0+

6 мая в Большом зале Консерватории пройдет концерт «Московские истории» из цикла «Жемчужины русской и вьетнамской музыки»

В исполнении Станислава Малышева прозвучит концерт для скрипки с оркестром Рашида Калимуллина, а так же в программе произведения композитора:
- «Московские истории» для симфонического оркестра. Первое исполнение
- Концерт для скрипки с оркестром
- Ария для голоса, органа и симфонического оркестра - «Вознесение»
- «Погружение» для виолончели и оркестра
- «Свет в горах», симфонические танцы на ингушские темы
- «Путешествие Аладдина» для оркестра. Первое исполнение

Ле Ты Минь (Вьетнам)
- Два романса: «Revival» («Возрождение») и «Ve Ben Me» («Возвращаясь в материнский дом»)
- «Oi con song vom co» («О, река в материнской деревне»), пьеса для виолончели и симфонического оркестра

МГАСО дирижирует Айрат Кашаев


6 мая Большой зал Консерватории (Большая Никитская 13)
Начало концерта в 19:00

1 марта в ДК Рассвет OpensoundOrchestra продолжает цикл
"Все квартеты Шостаковича - 11 и 12 квартеты» , а так же:
1 квартет Шнитке
2 квартет Лигети

Четыре произведения программы — четыре разных взгляда на струнный квартет. Хотя все эти опусы были написаны примерно в одно время — с 1966 по 1968 год, их музыкальные миры бесконечно удалены друг от друга, даже если взять работы одного автора — 11-й и 12-й квартеты Дмитрия Шостаковича. В одном случае композитор собрал цикл из семи коротких афористичных жанровых пьес (в их числе — «Юмореска», «Элегия», «Этюд»...), в другом — ограничился двумя частями, но с масштабным, почти симфоническим развитием внутри них.
В свою очередь, у Альфреда Шнитке в Первом квартете вроде бы более традиционная трехчастная структура, однако мелодизм Шостаковича здесь уступает место свободной атональности, а динамика — статике, трагическому созерцанию, которое лишь в финале перерастает в эмоциональную кульминацию.
Еще больше пропасть между Шостаковичем и Дьердем Лигети. Ткань своего сочинения Лигети строит уже не столько из привычных тем, сколько из звуковых пластов, слоев. Полифония, типичная для самого жанра струнного квартета, уступает место микрополифонии.

Солисты OpensoundOrchestra:

Станислав Малышев - скрипка
Инна Зильберман - скрипка
Ксения Жулева - альт
Ольга Калинова - виолончель

1 марта ДК Рассвет (Столярный пер.3к15)
Начало концерта в 19:30